
我们收到的简报——通过本杰明·韦斯特,设计师设计的室内设计里法特·奥兹别克——起初看起来很普通:一套偶尔桌、一张矮桌和一对边桌,木质制成,表面覆盖白色油基底。我们当时还不知道它们的定位,也不知道还有什么其他工艺。直到后来才明白,白色底布是个开始而非终点——这些作品将被手绘,并将继续运往纽约麦迪逊大道的私人会员俱乐部。

麦迪逊大道位于曼哈顿上东区,是纽约最具历史的地址之一——一英里内旗舰精品店、画廊和隐秘的私人俱乐部坐落在战前公寓楼之间。这里的会员俱乐部本质上很低调:关注点都集中在内部。
这正是这次委托作品的初衷——具有真实个性和工艺的作品,置于美丽的物品之中,且能持久耐用。


里法特·奥兹贝克在利物浦接受建筑师培训,随后在中央圣马丁学院学习时尚,1980年代和90年代成为伦敦最著名的设计师之一——两次被评为英国年度设计师——以将土耳其、非洲和远东的图案融入犀利的西方剪裁而闻名。
同样层叠、历经多次旅行的眼光如今塑造了他的室内空间;他设计了罗宾·伯利伦敦俱乐部(5 Hertford Street)的房间。他某项设计的家具必须在图案和色彩之间保持平衡——而且必须持久,因为会员俱乐部对一件家具来说是个要求极高的家。
这些作品都是在我们西萨塞克斯的工作室用实木从零开始制作的——低矮桌的成型裙边和支架脚,边桌的翻转腿。接合完成后,每件都用油性颜料完成:不是最终颜色,而是均匀、易接受的底色。
那块地是全部的意义所在。这些桌子是手工绘制的——送给装饰艺术家莉齐·波特她将方案设计的主题贯穿所有油画作品。因为她画的是油画,我们呈现的表面必须恰到好处:与颜料相协调,稳定,且一旦画笔触碰到,绝不会有意外反应。
于是我们一遍又一遍地采样——做实验,准备一系列底层,直到找到一个表现良好的底层。这一切都值得。Lizzi告诉我们,这是她画过的最好的表面:画笔滑动得很轻松,工作比平时容易得多。


底色获批后,作品被送到莉齐·波特的工作室,整个方案的图案完全由油画手工绘制——从浅色背景到蓝色和紫罗兰色,再到最后的细腻轮廓,逐色叠加。


每件作品都遵循相同的流程:用实木制成,铺在均匀的油基底层,然后手工上色。滚动模型,跟随其中一张桌子完成三个阶段
本次委托的装饰艺术家是莉齐·波特她曾在牛津的鲁斯金艺术学院和皇家艺术学院接受培训。她花了二十多年时间手工绘画——花卉与树叶、错视画、大理石纹和精美镀金——遍布英国各地的私人住宅和豪华房间,从蒙特卡洛到海湾地区。
我们最初接触到她的作品是在伦敦LAVO她在墙上画上了意大利花卉图案。它一直留在我们心中


看到莉齐在自己的环境中工作,真是一种乐趣。我们看着她在工作台上寻找一块她几天前调配的绿松石色——正是作品中所要求的颜色。工作室很忙碌,你对一切都保持警惕:撞倒陶器,碰到还湿润的表面。


每一个痕迹都是手工完成的。看着一位技艺高超的人迅速而细致地处理一套要求极高的家具,每件家具几周后都将运往纽约,令人静静而惊叹。


三件作品中都有一个统一的奖章——蓝色、紫色和珊瑚色的对称花瓣爆发,背景浅色,腿部以圆圈回应,边缘用细致的边框画出。手工摆放,没有两次工序机械完全相同;一只手携带,它们毫无疑问地归为一体。





