लक्जरी सजावटी शिल्प कौशल,
मार्क्वेट्री, गिल्डिंग और दुर्लभ तकनीक

सजावटी शिल्प कौशल हाथ कौशल का एक सेट है जो एक टुकड़े की सतह का उत्पादन करता है: जड़ना काटना, धातु की पत्ती लगाना, पीछे से काम करने वाला कांच, लकड़ी को नक्काशी करना या शग्रीन या लाह में एक पैनल का सामना करना, हमेशा ध्वनि निर्माण पर रखा जाता है।

एक तैयार मार्क्वेट्री पैनल को एक खिड़की तक पकड़ें और इसे झुकाएं, और डिजाइन सांस लेने लगता है। गूलर का एक क्षेत्र जो एक पल पहले सपाट पढ़ता है, उसके बगल में अखरोट से दूर हो जाता है, प्रत्येक छोटे टुकड़े का दाना अपने कोण पर प्रकाश को पकड़ता है। जोड़ के पार एक उंगली चलाएं और आपको कुछ भी महसूस नहीं होता है, कोई रिज नहीं, कोई सीम नहीं, केवल एक निरंतर, ठंडी सतह। यह सजावटी शिल्प कौशल के बारे में बात है: यह खुद को आंख के सामने घोषित करता है, फिर हाथ से छिप जाता है। यह काम की वह परत है जो फर्नीचर के एक अच्छी तरह से बनाए गए टुकड़े को कुछ विलक्षण में बदल देती है, और यह हमेशा ध्वनि निर्माण के शीर्ष पर बैठती है। बढ़ईगीरी पहले से ही सही है, अनुपात हल हो गया है, सतहें सपाट और सत्य हैं। ये तकनीकें जो जोड़ती हैं वह पैटर्न, प्रकाश और गहराई है, जिसे हाथ से लगाया जाता है और शायद ही कभी दोहराया जा सकता है। यह मार्गदर्शिका उन सजावटी तरीकों को निर्धारित करती है जिनका हम सबसे अधिक बार उपयोग करते हैं, प्रत्येक क्या है, यह एक टुकड़े के लिए कहां उपयुक्त है, और काम कैसे चालू और संयुक्त होता है। यह व्यक्तिगत तकनीकों पर अधिक विस्तृत लेखों के लिए शुरुआती बिंदु है।

सजावटी शिल्प कौशल क्या है, और यह लक्जरी अंदरूनी हिस्सों में क्यों मायने रखता है

लक्जरी अंदरूनी हिस्सों में, एक अच्छे टुकड़े और एक यादगार के बीच का अंतर अक्सर सतह का मामला होता है। दो अलमारियाँ समान आयाम, एक ही शव और एक ही हार्डवेयर साझा कर सकती हैं, और आपको अलग-अलग तरीकों से मृत रोक सकती हैं, क्योंकि एक में जड़ना, गिल्डिंग या हाथ से तैयार चेहरा होता है और दूसरा नहीं करता है। सजावटी शिल्प कौशल कौशल का एक सेट है जो उस चेहरे का उत्पादन करता है: सामग्री के छोटे टुकड़ों को एक पैटर्न में काटना और बिछाना, धातु की पत्ती लगाना, पीछे से कांच का काम करना, लकड़ी को नक्काशी करना, या शग्रीन या लाह में एक पैनल खत्म करना। यह एक टुकड़े का हिस्सा है जिसे एक व्यक्ति अधिक बारीकी से देखने के लिए एक कमरे को पार करता है।

ये तरीके तीन कारणों से मायने रखते हैं। वे स्वभाव से विशेष हैं, क्योंकि पैटर्न एक कैटलॉग से खींचे जाने के बजाय टुकड़े और कमरे के लिए तैयार किया जाता है। उनकी उम्र अच्छी होती है, क्योंकि सामग्री ठोस होती है और काम लंबे समय तक चलता रहता है, अक्सर उन लोगों से आगे निकल जाता है जो इसे पहले कमीशन करते हैं। और वे करीब से देखने को पुरस्कृत करते हैं, जो कि इसका उपयोग करने वाले लोगों से एक माना जाने वाला इंटीरियर है। इनमें से कोई भी अपने लिए सजावट नहीं है। काम तब सफल होता है जब तकनीक संक्षेप में कुछ उत्तर देती है, एक संदर्भ, एक पैलेट, एक रूपांकन जो योजना के माध्यम से चलता है।

यह वह जगह भी है जहां एक कमरा अपना चरित्र अर्जित करता है। एक सोने का पानी चढ़ा हुआ किनारे के साथ लगा हुआ अखरोट में एक अध्ययन एक तरह से माना जाता है कि एक सादे लिबास वाले कैबिनेट नहीं करते हैं, और एक वेरे एग्लोमाइज़ पैनल के साथ एक भोजन कक्ष सुसज्जित के बजाय डिज़ाइन के रूप में पढ़ता है। ये वे स्पर्श हैं जिन्हें लोग हमेशा नाम देने में सक्षम हुए बिना नोटिस करते हैं, यही कारण है कि एक अतिथि कैबिनेट के दरवाजे पर रुकता है और एक मेजबान उन्हें ऐसा करते हुए देखता है। यही कारण है कि एक निजी ग्राहक या एक इंटीरियर डिजाइनर एक खरीदने के बजाय एक टुकड़ा कमीशन करता है। तकनीक उस प्रभाव की सेवा में है, कभी भी इसके विपरीत नहीं।

यह स्पष्ट होने योग्य है कि इस काम को लागू आभूषण से क्या अलग करता है। एक मुद्रित पैटर्न, एक स्थानांतरण या एक दबाया हुआ मोल्डिंग एक कमरे में जड़ना या नक्काशी के रूप की नकल कर सकता है, लेकिन जिस क्षण आप उस तक पहुंचते हैं, नकल अलग हो जाती है, और फिर जैसे-जैसे साल बीतते हैं और यह असली चीज़ की तरह नहीं पहनता है। वास्तविक सजावटी शिल्प कौशल उसी ठोस सामग्री से बनाया जाता है जिस पर वह बैठता है, हाथ से काम करता है, और रहने के लिए समाप्त होता है। यही कारण है कि यह अपना मूल्य रखता है, और क्यों एक चिपके हुए कोने को उठाया जा सकता है और लिखा जा सकता है। अनुसरण करने वाली तकनीकों को इस बात से समूहीकृत किया जाता है कि वे एक सतह का इलाज कैसे करते हैं: इसमें टुकड़े बिछाना, उस पर धातु लगाना, इसके पीछे कांच का काम करना, लकड़ी को काटना, या दुर्लभ सामग्री के साथ निर्माण करना और उसका सामना करना।

सजावटी शिल्प कौशल एक नज़र में

प्रत्येक तकनीक नीचे गहराई से कवर की गई है। तालिका में संक्षेप में बताया गया है कि प्रत्येक किस माध्यम में काम करता है, जिन सतहों पर यह सूट करता है और वे चर जो लागत और लीड समय को चलाते हैं।

मार्क्वेट्री क्या है?

मार्क्वेट्री लिबास के पतले टुकड़ों से एक चित्र या पैटर्न बनाने की कला है, जिसे आकार में काटा जाता है और एक ही सतह में रखा जाता है। टुकड़े किनारे से किनारे तक मिलते हैं, इसलिए तैयार पैनल सपाट होता है, जिसमें डिजाइन राहत के बजाय अनाज, रंग और आकृति के माध्यम से पढ़ता है। यह ठीक फर्नीचर में सबसे पुरानी सजावटी तकनीकों में से एक है, और अभी भी सबसे बहुमुखी में से एक है, जिसका उपयोग टेबल टॉप, कैबिनेट दरवाजे, हेडबोर्ड और दीवार पैनलों पर किया जाता है।

काम एक ड्राइंग से शुरू होता है, जिसे काटने के पैटर्न में अनुवादित किया जाता है। लिबास को रंग और आकृति के लिए चुना जाता है, फिर कभी-कभी रंगे जाते हैं, या टिप-फर्स्ट को गर्म रेत की एक ट्रे में दफन किया जाता है जब तक कि किनारे नरम भूरे रंग में झुलस न जाएं जिसकी कोई दाग नकल नहीं कर सकता है, पंखुड़ी या कपड़े की तह को छायांकित करने का पुराना तरीका। उसके बाद ही टुकड़ों को काटकर इकट्ठा किया जाता है। क्योंकि प्रत्येक तत्व हाथ से काटा और रखा गया है, डिजाइन को एक एकल बैंडेड सीमा के रूप में संयमित किया जा सकता है या एक पूर्ण सचित्र दृश्य के रूप में शामिल किया जा सकता है।

लिबास का चुनाव आधा डिजाइन है। एक निर्माता लकड़ी के एक गहरे पैलेट पर आकर्षित करता है, पीले गूलर और मेपल से लेकर अखरोट, शीशम और आबनूस तक, प्रत्येक अपने स्वयं के रंग और अनाज के साथ, पैटर्न की रचना करता है जिस तरह से एक चित्रकार पहले ब्रशस्ट्रोक से पहले एक पैलेट बिछाता है। अनाज की दिशा जानबूझकर निर्धारित की जाती है, ताकि आसन्न टुकड़े प्रकाश को अलग तरह से पकड़ सकें और डिजाइन कठोर रूपरेखा की आवश्यकता के बिना खुद को अलग कर ले। फाइन बॉर्डर, जिसे स्ट्रिंगिंग और बैंडिंग के रूप में जाना जाता है, एक फ़ील्ड को फ्रेम करते हैं और इसे स्केल देते हैं। फिर पूरी असेंबली को एक स्थिर सब्सट्रेट पर दबाया जाता है और एक स्तर खत्म करने के लिए वापस काम किया जाता है, ताकि इसकी सभी जटिलता के लिए पैनल हाथ के लिए सपाट और शांत हो जाए। हम अपने लेख में विधि, इसके इतिहास और इसके आधुनिक उपयोगों को विस्तार से कवर करते हैं मार्क्वेट्री. समान सिद्धांतों में से कई मदर-ऑफ-पर्ल और शेल इनले तक ले जाते हैं, जहां कटे हुए टुकड़े लकड़ी के बजाय खोल होते हैं।

स्ट्रॉ मार्क्वेट्री क्या है?

स्ट्रॉ मार्क्वेट्री लिबास के स्थान पर विभाजित, चपटा और रंगे राई के पुआल का उपयोग करता है। पुआल की प्रत्येक लंबाई को एक नाखून और एक ब्लेड के पीछे तब तक खोला जाता है जब तक कि यह एक रिबन के रूप में सपाट न हो जाए, फिर हाथ से बिछा दिया जाए। पुआल की प्राकृतिक चमक उसके दाने के साथ कम धूप में गेहूं के खेत की चमक की तरह चलती है, इसलिए जैसे ही आप इसके पास से गुजरते हैं, एक पैनल बदल जाता है और भड़क जाता है। ब्लॉक, शेवरॉन या सनबर्स्ट पैटर्न में रखी गई, यह एक शांत, चलती चमक देती है जिसे कोई मुद्रित या दबाया हुआ सामग्री पुन: पेश नहीं करती है।

यह धैर्यपूर्ण कार्य है, और सभी के लिए नहीं। एक एकल पैनल में कई हजारों अलग-अलग टुकड़े हो सकते हैं, प्रत्येक एक मुड़ गया ताकि इसकी चमक सही तरीके से चले, और कोई शॉर्टकट नहीं हो। इनाम वास्तविक गति के साथ एक सतह है और एक स्पर्श, बेहोश गर्म गुणवत्ता है जो कैबिनेट मोर्चों, स्क्रीन, बक्से और दीवार पैनलों के अनुरूप है। क्योंकि रंग शीर्ष पर रखे दाग के बजाय पुआल को रंगने से आता है, यह सामग्री में ही रहता है और चमक कभी भी सुस्त नहीं होती है, जो एक पुआल पैनल को इसकी विशेष गहराई देती है। तकनीक का फ्रेंच आर्ट डेको अंदरूनी हिस्सों में अपना महान क्षण था और इसे समकालीन आयोगों के लिए पुनर्जीवित किया गया है, जहां इसकी कम झिलमिलाहट एक संयमित आधुनिक कमरे में भी काम करती है। पर हमारा लेख स्ट्रॉ मार्क्वेट्री बताता है कि पुआल कैसे तैयार किया जाता है, रंगा जाता है और बिछाया जाता है, और यह सबसे अच्छा कहां काम करता है।

वेरे एग्लोमाइज़ क्या है?

वेरे एग्लोमाइज़ कांच के पीछे गिल्डिंग और पेंटिंग की तकनीक है, इसलिए सजावट को कांच के माध्यम से ही देखा जाता है और इसके द्वारा संरक्षित किया जाता है। सोने या अन्य धातु के पत्ते को एक पैनल के पीछे तैराया जाता है, फिर एक डिजाइन बनाने के लिए चुनिंदा रूप से काम किया जाता है, नक़्क़ाशीदार या चित्रित किया जाता है, हर निशान रिवर्स में और दर्पण छवि में बनाया जाता है, अंतिम पंक्ति पहले खींची जाती है। सामने से देखने पर, परिणाम में एक गहराई और एक नरम परावर्तन होता है जो दर्पण और पेंटिंग के बीच कहीं बैठता है।

क्योंकि पत्ती को कांच के पीछे सील कर दिया जाता है, फिनिश टिकाऊ होती है और कपड़े से साफ होती है, जो इसे उन सतहों के लिए अच्छी तरह से अनुकूल बनाती है जिन्हें छुआ और उपयोग किया जाता है, जैसे कि कैबिनेट दरवाजे, टेबल टॉप, स्प्लैशबैक और पैनलिंग। परावर्तक गुणवत्ता एक सादे दर्पण की कठोर समतलता के बिना एक कमरे में प्रकाश लाती है, और डिजाइन को एक बेहोश प्राचीन झिलमिलाहट से ट्यून किया जा सकता है, जहां चांदी एक सदी से एक बोल्ड ग्राफिक स्टेटमेंट में प्रतीत होती है, यह इस बात पर निर्भर करता है कि पत्ती कितनी काम करती है। इन पैनलों के लिए ग्लासवर्क हमारे मुरानो ग्लास वर्कशॉप में निर्मित किया जाता है, और गिल्डिंग और फिनिशिंग हाथ से की जाती है, इसलिए ग्लास और सजावट को अलग से सोर्स करने के बजाय शुरू से ही टुकड़े से मिलान किया जाता है। पर हमारा लेख वेरे एग्लोमाइज़ प्रक्रिया और इसके द्वारा खोले जाने वाले डिज़ाइन विकल्पों को निर्धारित करता है।

गिल्डिंग और सोने की पत्ती

गिल्डिंग एक सतह पर महीन धातु की पत्ती का अनुप्रयोग है, अक्सर सोना लेकिन चांदी, पैलेडियम या संरचना पत्ती भी। इसका उपयोग नक्काशीदार विवरण को चुनने, पूरे पैनल का सामना करने के लिए, या किनारे या मोल्डिंग के साथ चमक की एक रेखा खींचने के लिए किया जाता है। दो प्रमुख विधियाँ हैं। तैयार मिट्टी की जमीन पर रखी गई पानी की गिल्डिंग को एक उच्च, तरल चमक के लिए जलाया जा सकता है और यह पारंपरिक विकल्प है जहां एक उज्ज्वल, परावर्तक खत्म चाहिए। एक आकार पर रखी गई तेल गिल्डिंग, एक नरम, अधिक मैट परिणाम देती है और उन सतहों पर अधिक मजबूत होती है जो दैनिक उपयोग को देखते हैं।

दोनों विधियाँ सावधानीपूर्वक तैयारी पर निर्भर करती हैं, और पत्ती आपके कौशल का परीक्षण करने से बहुत पहले आपके धैर्य की परीक्षा लेगी। यह इतना पतला है, केवल एक मिलीमीटर के अंश, कि एक हाथ की गर्मी या दरवाजे से ड्राफ्ट इसे उठा लेगा और इसे उखड़ जाएगा, इसलिए इसे कभी भी उंगलियों से नहीं छुआ जाता है, बल्कि एक फ्लैट गिल्डर की नोक पर उठाया जाता है और जगह में सांस ली जाती है। नीचे की जमीन को तब तक बनाना और चिकना करना पड़ता है जब तक कि वह दोषरहित न हो जाए, क्योंकि पत्ती के नीचे का हर धब्बा इसके माध्यम से पढ़ता है। वर्गों को ओवरलैप किया जाता है, नीचे की ओर रखा जाता है, और फिर, पानी के गिल्डिंग के लिए, एक एगेट पत्थर के साथ लाया जाता है जब तक कि सोना एक अंगूठी के अंदर की तरह चमकता है। इसमें से कोई भी त्वरित नहीं है, और पूरा परिणाम जमीन की चिकनाई और पत्ती की समरूपता में पढ़ा जाता है।

गिल्डिंग संयम को पुरस्कृत करता है, और सीखता है कि हमारे लिए इसकी अपनी शिक्षुता थी: जल्दी ही हमने एक बाल-महीन जले हुए किनारे के साथ एक मोल्डिंग को पंक्तिबद्ध किया, और अधिक मांगे जाने की उम्मीद में, और डिजाइनर बस शांत हो गया और उसके साथ एक अंगूठा चलाया, और हम समझ गए कि एक उज्ज्वल रेखा ने सोने का पानी चढ़ा हुआ शव का काम किया था। अन्यथा शांत कैबिनेट पर एक जला हुआ गिल्ट किनारा एक टुकड़े को धातु के काम और एक कमरे में कहीं और प्रकाश व्यवस्था से जोड़ता है। टोन भी मायने रखता है: गर्म पीला सोना, हल्का नींबू सोना और चांदी की सफेद धातुएं प्रत्येक एक योजना के तापमान को बदल देती हैं। पत्ती को उज्ज्वल छोड़ा जा सकता है, शीशे का आवरण के साथ वापस खटखटाया जा सकता है, या व्यथित किया जा सकता है ताकि लाल मिट्टी की जमीन कोनों पर दिखाई दे। टोनिंग और परेशान करने वाले अपने आप में विकल्प हैं, जिसका उपयोग एक नए टुकड़े को एक कमरे में व्यवस्थित करने के लिए किया जाता है जिसमें पहले से ही उम्र है, या गिल्डिंग को इतना शांत रखने के लिए कि नीचे की नक्काशी बात करती है। आप हमारे पर संबंधित कार्य देख सकते हैं कारीगरी पृष्ठ।

धातु जड़ना

धातु जड़ना पतली रेखाओं या पीतल, कांस्य, pewter या स्टील के आकार के टुकड़ों को एक ठोस जमीन में सेट करता है, आमतौर पर लकड़ी। एक चैनल को धातु की सटीक चौड़ाई में काटा जाता है, कोई चौड़ा नहीं होता है, और पट्टी को घर पर टैप किया जाता है और वापस फ्लश दायर किया जाता है, इसलिए सतह चिकनी रहती है और जड़ना लकड़ी के खिलाफ प्रकाश की एक खींची गई रेखा के रूप में पढ़ती है। यह एक सटीक, वास्तुशिल्प तकनीक है: स्ट्रिंग लाइनें जो एक पैनल को फ्रेम करती हैं, एक दरवाजे पर मार्च करने वाले ज्यामितीय पैटर्न, या एक ठीक ग्रिड जो एक बड़े सतह पैमाने और लय देता है।

एक गर्म लकड़ी और एक ठंडी धातु के बीच का अंतर पूरी बात है। गहरे अखरोट के खिलाफ पीतल, पीले गूलर के खिलाफ पीवर, प्रत्येक जोड़ी का अपना तापमान होता है, और धातु को प्रकाश को पकड़ने के लिए उज्ज्वल छोड़ा जा सकता है या इसे लकड़ी में बसाने के लिए पेटेंट किया जा सकता है। धातु जड़ना स्वाभाविक रूप से मार्क्वेट्री के साथ बैठती है और अक्सर इसे एक ही टुकड़े पर इसके साथ जोड़ा जाता है। पर हमारा लेख धातु जड़ाना सामग्री और पैटर्न को अधिक विस्तार से और संबंधित में शामिल किया गया है सामग्री पृष्ठ स्वयं धातुओं की व्याख्या करते हैं।

विशेष फर्नीचर में हाथ से नक्काशी क्या है?

हाथ से नक्काशी लकड़ी का काम करती है, राहत, प्रोफ़ाइल और मॉडलिंग बनाने के लिए सामग्री को काटती है। जड़ना या गिल्डिंग के विपरीत, जो एक सपाट सतह को जोड़ते हैं, नक्काशी इसे आकार देती है, इसलिए सजावट अपने स्वयं के प्रकाश और छाया को वहन करती है जो आपके आगे बढ़ने के रूप में यात्रा करती है। यह एक मोल्डिंग के कुरकुरा रन और एक आकार के पैर की कोमल सूजन से लेकर गहरे राहत पैनलों और पूरी तरह से मूर्तिकला विवरण तक होता है। इसमें एक विशेष ध्वनि है: साफ लकड़ी के माध्यम से एक तेज गॉज का टुकड़ा और कर्ल, और छीलन का छोटा ढेर जो एक लंबे दिन के माध्यम से पैरों के नीचे बढ़ता है।

अच्छी नक्काशी अनाज को पढ़ने और हर एक कट पर कार्वर के फैसले पर निर्भर करती है, यही वजह है कि यह एक हाथ कौशल रहता है और मशीन का विरोध करता है। कार्वर एक ड्राइंग और अक्सर एक मिट्टी या लकड़ी के मैक्वेट से काम करता है, फिर चरणों में सामग्री को हटा देता है, विस्तार में आसान होने से पहले व्यापक रूप को खुरदरा करता है, लकड़ी को क्लैंप किया जाता है और प्रकाश को उस पर कम किया जाता है ताकि मॉडलिंग को उभरने के रूप में आंका जा सके। एक मशीन एक प्रोफ़ाइल को ईमानदारी से दोहरा सकती है, लेकिन यह छोटे निर्णय नहीं ले सकती है जो नक्काशीदार काम को अपना जीवन देते हैं, एक पत्ती की थोड़ी सी विषमता, जिस तरह से एक मोल्डिंग मुड़ती है और एक कोने में आसान हो जाती है, वह स्थान जहां अंगूठे का दबाव एक किनारे को पतला करता है।

नक्काशी एक नक्काशीदार फ्रेम या पूंजी के रूप में अकेले खड़ी हो सकती है, या अन्य कार्यों के लिए जमीन के रूप में कार्य कर सकती है, इसे और ऊपर उठाने के लिए राहत पर गिल्डिंग या पेंट बिछाया जाता है। नक्काशीदार विवरण भी बीस्पोक फर्नीचर को एक अवधि के संदर्भ का ईमानदारी से जवाब देता है, जो कि एक मौजूदा योजना की प्रोफ़ाइल और गहराई से मेल खाता है, जो तब मायने रखता है जब एक नए टुकड़े को वास्तविक प्राचीन वस्तुओं या मूल पैनलिंग के बगल में अपना खुद का रखना पड़ता है और खुद को दूर नहीं करना पड़ता है। हम इस काम के उदाहरण दिखाते हैं कारीगरी कर्तन।

अन्य दुर्लभ तकनीकें: शग्रीन, मदर-ऑफ-पर्ल और लाह

मुख्य तरीकों से परे, लक्जरी कमीशन में कई दुर्लभ सतहें सामने आती हैं। शग्रीन स्टिंग्रे की उपचारित त्वचा है, जिसमें एक महीन कंकड़ वाला अनाज होता है जिसे उंगलियां पहले पकड़ती हैं, जैसे हाथ के नीचे एक सांस और एक नरम चमक। म्यूट ग्रे, ग्रीन्स और क्रीम में रंगा और पैनलों में रखा गया, यह दराज के मोर्चों, टेबल टॉप और छोटे अलमारियाँ को एक स्पर्श, संयमित चेहरा देता है। क्योंकि प्रत्येक त्वचा छोटी होती है, पैनलों को एक साथ जोड़ा जाता है, और सीम, छिपे होने से दूर, व्यवस्थित होते हैं ताकि वे पैटर्न का हिस्सा बन जाएं।

मदर-ऑफ-पर्ल और शेल को लिबास के रूप में काटा और जड़ा जाता है, लेकिन सामग्री अपने स्वयं के शिफ्टिंग इंद्रधनुषी लाती है, इसलिए जब आप कमरे को पार करते हैं तो एक पैनल गुलाब से भूरे रंग में बदल जाता है और प्रकाश एक नए कोण पर बंद हो जाता है। क्षेत्रों, सीमाओं या बारीक विवरण के रूप में उपयोग किया जाता है, यह एक शांत चमक जोड़ता है जो अंधेरे मैदान के साथ खूबसूरती से जुड़ता है, और यह लकड़ी के मार्क्वेट्री के साथ आराम से बैठता है। एक संबंधित परंपरा लकड़ी, हड्डी और धातु की छोटी छड़ों से बनाई गई महीन ज्यामितीय जड़ना है, जिसे पैटर्न को दोहराने के लिए समुद्र तटीय चट्टान की छड़ी की तरह खींचा और कटा हुआ है, जिसे हमारी इस्तांबुल कार्यशाला सबसे जटिल पैनलों के लिए बनाती है। लाह एक जड़ना के बजाय एक निर्मित खत्म है: कई पतले कोटों को ब्रश किया जाता है और परत पर परत पॉलिश किया जाता है, ताकि एक गहरी, यहां तक कि सतह का उत्पादन किया जा सके जिसे नीचे की परतों को प्रकट करने के लिए रंगीन, स्पष्ट या नक्काशीदार किया जा सके। क्योंकि प्रत्येक कोट को अगले पर जाने से पहले पूरी तरह से ठीक होना चाहिए, एक सच्चे लाह खत्म होने के लिए धीमा है, काम के मिनटों के बीच इंतजार करना है, जो कि तरल गहराई का हिस्सा है कि इसे एक स्प्रे कोट के साथ नकली नहीं किया जा सकता है। इनमें से प्रत्येक हमारे गाइड में शामिल है विदेशी सतह खत्म.

इन तकनीकों को कैसे चालू और संयोजित किया जाता है

सजावटी कार्य डिजाइन का अनुसरण करता है, कभी भी इसके विपरीत नहीं। एक कमीशन आमतौर पर एक संक्षिप्त, एक संदर्भ या एक ड्राइंग के साथ शुरू होता है, और तकनीक का चुनाव उससे बढ़ता है: एक पैटर्न जो जड़ना मांगता है, एक पैलेट जो गिल्डिंग के लिए उपयुक्त है, एक सतह जो वेरे एग्लोमाइज़ की गहराई चाहती है। एक बार विधि चुने जाने के बाद, स्टूडियो नमूने, वास्तविक पत्ती, रंगे हुए पुआल, धातु और लकड़ी को एक साथ बैठाकर बनाता है, और उन्हें कमरे में ले जाता है ताकि निर्णय वास्तविक सामग्री के खिलाफ स्क्रीन के बजाय वास्तविक प्रकाश में किया जाए, जहां सोना हमेशा सोने की तरह दिखता है और कभी भी खुद की तरह नहीं दिखता है।

इन तकनीकों को अक्सर एक ही टुकड़े पर जोड़ा जाता है। मार्क्वेट्री को धातु जड़ना रेखा के साथ सीमाबद्ध किया जा सकता है; एक नक्काशीदार फ्रेम को सोने का पानी चढ़ा दिया जा सकता है; एक Verre Eglomise पैनल को एक लाख कैबिनेट में सेट किया जा सकता है। कौशल यह तय करने में निहित है कि कितना पर्याप्त है, ताकि एक तकनीक आगे बढ़े और दूसरी उसके पीछे आ जाए। एक टुकड़ा जो एक बार में हर कौशल को दिखाने की कोशिश करता है, एक माना जाने वाला वस्तु के बजाय एक नमूना बोर्ड के रूप में पढ़ता है, और चीजों को छोड़ने का अनुशासन उतना ही कठिन हो जाता है जितना कि काम में जाता है।

कार्य के लिए एक व्यावहारिक आदेश भी है, और इसके साथ बहस नहीं की जा सकती है। सबस्ट्रेट्स और शवों को पहले बनाया जाता है, फिर नक्काशी, फिर किसी भी जड़ना या मार्क्वेट्री को सतह में सेट करना पड़ता है, जिसमें गिल्डिंग, ग्लासवर्क और अंतिम परिष्करण अंत की ओर पहुंचते हैं। प्रत्येक चरण को अगले चरण के लिए जगह छोड़नी होती है, यही वजह है कि इन निर्णयों को बाद में सुधार करने के बजाय डिजाइन चरण में एक साथ लिया जाता है, जब उन्हें फिर से शुरू किए बिना बदलने में बहुत देर हो चुकी होती है। फर्नीचर, बढ़ईगीरी और एक व्यापक योजना में काम का समन्वय करना एक स्टूडियो चुपचाप क्या करता है, और आप देख सकते हैं कि यह हमारे पूर्ण रूप से एक साथ कैसे आता है परियोजनाएं. सजावट शुरू होने से पहले के चरणों को समझने के लिए, हमारी मार्गदर्शिका बेस्पोक फर्नीचर को कैसे कमीशन करें पूरी प्रक्रिया निर्धारित करता है।

लागत और लीड समय क्या चलाता है

सजावटी शिल्प कौशल की कीमत इसमें लगने वाले घंटों और इसके द्वारा उपयोग की जाने वाली सामग्रियों से होती है, और दोनों तकनीक और डिज़ाइन के साथ व्यापक रूप से भिन्न होते हैं। मुख्य कारक सभी तरीकों में सुसंगत हैं, और इससे पहले कि आप किसी पैटर्न के झांसे में आएं, उन्हें जानने में मदद मिलती है।

• हाथ से काम करना। मार्क्वेट्री, स्ट्रॉ मार्क्वेट्री और इनले को काटे और बिछाए गए टुकड़ों की संख्या में मापा जाता है। एक सघन, महीन पैटर्न में अधिक समय लगता है, और समय लागत का सबसे बड़ा हिस्सा होता है।
• सामग्री। सोने की पत्ती, खोल, shagreen और लगा लिबास वास्तविक सामग्री मूल्य ले ले, और दुर्लभ स्टॉक स्रोत के लिए अधिक समय लेता है.
• योग। एक टुकड़े पर कई तकनीकों को लेयरिंग करने से घंटों कई गुना बढ़ जाते हैं और चरणों के बीच सेटिंग-आउट और फिनिशिंग समय जुड़ जाता है।
• नमूनाकरण। उत्पादन शुरू होने से पहले बेस्पोक पैटर्न और रंगों को नमूने और अनुमोदन की आवश्यकता होती है, जो समय अच्छी तरह से बिताया जाता है लेकिन इसके लिए अनुमति दी जानी चाहिए।

यह समझने में भी मदद करता है कि लागत कहां बैठती है, क्योंकि यह हमेशा वह नहीं होता है जहां लोग उम्मीद करते हैं। एक मार्क्वेट्री या जड़े हुए पैनल के साथ, श्रम आमतौर पर सामग्री से अधिक होता है, इसलिए एक बड़े क्षेत्र में एक सरल पैटर्न एक छोटे लेकिन बहुत घने के नीचे आ सकता है। गिल्डिंग और शेल के साथ, संतुलन दूसरी तरफ, सामग्री की ओर बढ़ता है, और बजट को नियंत्रित करने वाला डिज़ाइन विकल्प यह है कि कीमती सामग्री कितनी सतह को कवर करती है। यह जानना कि कौन सा लीवर लागू होता है, एक डिजाइन को अपने चरित्र को खोए बिना, एक पैटर्न को सरल बनाकर, एक सोने का पानी चढ़ा हुआ क्षेत्र को कम करके, या एक मजबूत तकनीक को तीन के बजाय टुकड़े को ले जाने के बिना एक बजट में लाया जा सकता है।

एक नियम के रूप में, सजावटी टुकड़ों की योजना जल्दी बनाई जानी चाहिए। लीड समय हाथ के काम और नमूने को दर्शाता है, और सबसे अधिक शामिल पैनल उत्पादन के लिए किसी भी योजना में सबसे लंबी वस्तुओं में से हैं। एक परियोजना की शुरुआत में सजावटी तत्वों को व्यवस्थित करना, उन्हें देर से बोल्ट करने के बजाय, कार्यक्रम को ईमानदार और बजट को हाथ में रखता है, और सभी को एक तैयार कमरे के परिचित दुख से बचाता है, जबकि यह एक ही फीचर पीस पर इंतजार करता है। एक बीस्पोक कमीशन के व्यापक अर्थशास्त्र के लिए, हमारे गाइड को देखें विशेष फर्नीचर की लागत.

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्नों

मार्क्वेट्री और जड़ना के बीच अंतर क्या है? मार्क्वेट्री एक सतह पर रखे लिबास के टुकड़ों से एक पैटर्न बनाता है, इसलिए डिजाइन पूरे चेहरे को कवर करता है। जड़ना आकार के टुकड़े, अक्सर धातु या खोल, को एक ठोस जमीन में सेट करता है ताकि वे इसके साथ फ्लश में बैठें। दोनों को अक्सर एक साथ इस्तेमाल किया जाता है।

क्या गिल्डिंग फर्नीचर पर टिकाऊ है? हां, जब यह सही तरीके से किया जाता है। तेल गिल्डिंग उन सतहों पर मजबूत है जो उपयोग देखते हैं, जबकि जला हुआ पानी गिल्डिंग महीन, कम संभाले जाने वाले काम के लिए आरक्षित है। वेरे एग्लोमाइज, जहां पत्ती को कांच के पीछे सील कर दिया जाता है, सोने का पानी चढ़ा हुआ खत्म करने में सबसे कठिन पहना जाता है।

क्या सजावटी तकनीकों को एक टुकड़े पर जोड़ा जा सकता है? वे होने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। सामान्य दृष्टिकोण यह है कि एक तकनीक को नेतृत्व करने दें और दूसरों को इसका समर्थन करने के लिए उपयोग करें, इसलिए टुकड़ा एक नमूने के बजाय समग्र रूप से पढ़ता है।

सजावटी कार्य की योजना कितनी आगे बनाई जानी चाहिए? परियोजना की शुरुआत में। हाथ से काम करने और नमूने लेने में समय लगता है, और सबसे अधिक शामिल पैनल उत्पादन करने के लिए सबसे लंबी वस्तुओं में से हैं, इसलिए शुरुआती निर्णय कार्यक्रम को ट्रैक पर रखते हैं।

अंत में, इनमें से हर एक तकनीक एक ही छोटी सी चीज पर आती है: हाथों की एक जोड़ी, एक तेज उपकरण, और घंटे बिताने की इच्छा। जब आप एक कमरे को कैबिनेट के दरवाजे से पार करते हैं तो आप वास्तव में यही देख रहे होते हैं, और यह वही है जो इसके आसपास के कमरे में बदलने के बाद लंबे समय तक एक टुकड़े में रहता है। यदि आपके मन में कोई टुकड़ा या योजना है जो इस काम में से किसी की मांग करती है, बातचीत शुरू करना स्टूडियो के साथ, और हम आपको ईमानदारी से बताएंगे कि इसे बनाने में क्या लगेगा।